于个人而言,老炮的魅力要比鲜肉的魅力持久得多,毕竟现在并不缺乏随时取悦你耳朵的新声音,可是要老炮们随手拿出一张让你满意的唱片,真是蜀道难,难于上青天。
不信你看目前国内哪支老牌乐队的新作品, 还能让你找回当初聆听时的激动,就连“魔岩三杰”之一张楚的新作也没能令新老粉丝满意,崔教父的《光冻》那就更别提了。我们仍旧希望老炮依然保持丰沛的创作能力与实力,用作品来打动新一代的听众。
Public Service Broadcasting,2009年组建于英国伦敦,他们是一支型的融合了另类、艺术摇滚和舞曲朋克、电子、先锋于一体的乐队。
Public Service Broadcasting是一支三人乐团,主创J. Willgoose在乐队中担任吉他、班卓琴、采样、以及其它弦乐和合成器的演奏,Wrigglesworth担任鼓手、钢琴手、键盘手等多职,Abraham则担任铜管、贝斯、鼓以及合成器演奏。他们喜欢将电影中的人声对话进行采样,放入他们的音乐中。器乐碰撞,产生出强大了空间回响,相比于一般的后摇,鼓点节奏更为强劲,实验味十足,还有些许太空迷幻摇滚的味道。真是一支难得一遇的好团,极力期待新专。
STRFKR,也常常写作Starer,2007年组建于美国波特兰市,是一支非常具有个性的迷幻电子乐团。
2013年发行第四张专辑时,Pitchfork曾有一篇文章这样评价STRFKR的灵魂人物Joshua Hodges,“他有着一种神奇的魔力,你可以把他放在摇滚发展历史中的任一时期,他的创作依然十分出色与优秀。如果是上世纪80年代,他们的风格与创作就跟The Replacements不相上下;如果是上世纪90年代,他们作品的面貌和Pavement有异曲同工之妙;如果是新世纪的早期,那么他们便是后期的The Strokes,回到摇滚新浪潮中的The Vines和Jet wannabes。”新作《Vault Vol. 2》不是一张录音室唱片,而是一张Demo的合辑。
三姐妹成长于音乐世家,在父母的熏陶和耳濡目染之下,她们都成了乐器多面手。主唱Danielle Haim曾担任The Strokes主唱朱利安·卡萨布兰卡的巡演吉他手。2012年发行的首张单曲,让她们在圈内打响了名号。2013年发行作《Days Are Gone》,令Haim的知名度极速提升,不仅受邀参加了西南偏南、格拉斯顿伯里等大型音乐节,也获得了格莱美年度新人的入围肯定。乐队极力地反对“女子乐队”这个标签,她们觉得这是一种性别的与歧视,女孩玩乐队不应该被区别对待。
乐团有一个非常有趣的中文名叫“澈心之痛”,从玩味的名字便知他们并非单纯贩卖童真的Cutie乐队。他们不是只懂玩几下叮叮当当吉他配纯情主唱的Indie Pop,而是风格独特并融合了Noisy与Poppy、合成器流行、Shoegaze乐风的梦幻噪音流行乐团。自目前乐队已发行三张全长唱片,是一支被看众多音乐爱好者看好的乐团。上个月乐队释出新歌《Anymore》,便获得了如潮的反响。三年磨一剑的新作《The Echo of Pleasure》势必会给乐迷带来更多惊喜。
尼尔·杨(Neil Young),1945年出生于,是一位集吉他手、摇滚创作歌手、钢琴家和导演于一身的全能型艺术家。
老杨在个人第二本自传《Special Deluxe》中,谈到新专辑《Hitchhiker》收录的歌曲并不完全都是新歌,多数歌曲是老杨于1976年在加利福尼亚马利布的Indigo Ranch Studios的,其中包含了一些经典的吉他Solo和吉他原声。1995年在电影大师贾木许的新片《离魂异客》中,老杨用一把Gibson的电吉他搞定了所有配乐。也在这一年里,老杨成功入驻了摇滚名人堂。
专辑名《Lust For Life》看上去非常眼熟,它跟Iggy Pop的第二张个人专辑同名,两张专辑发行的时间也刚好相差40年,是否La姐有意向Iggy Pop致敬呢!前两年在哈维尔·多兰的电影《亲爱的妈咪》中,听到了La姐的《Born to Die》,慵懒、迷幻动人的嗓音,具有一种难以消解的悲伤、压抑之感。从最近释出的几首单曲可以断定,这张大碟一经推出、流行乐团必定都会为之一震。
Foster The People,2009年组建于美国,是一支人气当红的流行乐团。
主创Mark Foster在组团之前,曾勉强混迹音乐圈多年,帮别人写歌,以个人名义发布作品。直到2010年单曲《Pumped Up Kicks》的走红,让他终于尝试了一把扬眉吐气的滋味。随后乐队拿到了一纸合约,顺利地发行了作《Torches》。《Torches》让乐队从地下站到了台面上,不仅多首单曲空降了排行榜前十,甚至还得到了当年三项格莱美的提名肯定。良好的开头并没有延续到第二张专辑《Supermodel》,所以让乐迷更加期待最为神秘的第三专,是否还能再见到当年那群天不怕地不怕的小伙子。
在滚圈摸爬滚打了五十年的Alice Cooper,以惊悚、恐怖的舞台风格为人称道,甚至被乐迷和同行一致认为是“休克摇滚之父”。新专《Paranormal》距离上一张录音室专辑《Welcome 2 My Nightmare》已经过去了整整六年,也是自2011年入驻摇滚名人堂之后发布的第一张全长大碟。十首新歌的制作团队除了自己长期的工作伙伴Bob Ezrin之外,还有一众好友的加盟,ZZ Top的吉他手Billy Gibbons、U2的鼓手Larry Mullen、Deep Purple的贝斯手Roger Glover等。
Arcade Fire,2001年组建于市,是一支备受乐迷青睐的、艺术摇滚乐队。
自2003年发行第一张同名EP伊始,Arcade Fire便占据着音乐场景中无可取代的重要一席。近乎每隔三年,他们就会交出一张新作,出道至今发行的四张录音室专辑都获得了格莱美最佳另类专辑的提名,参与的电影配乐也曾获得奥斯卡的入围肯定。6月初释出的同名新单,不仅获得了业内挑剔乐评人的赞誉,也得到了乐迷积极的回馈,新专中的舞曲和电子元素相比之前的几张唱片都要重。当我还沉浸在上一张专辑《Reflektor》的实验与迷幻之中时,他们又用新作俘获了我的耳朵。