整个博物馆参观完毕，给记者印象最深的要属《边塞遗韵》中的九龙黄袍。它炫目而华丽的外观彰显着其主人尊贵的地位，这件黄袍背后的故事也耐人寻。据博物馆员介绍：黄袍长147厘米，残宽146厘米，为缎底制成，圆领，宽袖，右衽。共有九条用金丝线绣成的龙，分别在胸前有正龙一条，腹部对龙，背面绣龙与前面完全相同，两肩各一条，这样前后望去都有五条龙，而第九条龙绣在衣襟交襟处，代表本人。这便吻合“九五之尊”的说法。衣身间点缀着蝙蝠、火焰及吉祥八宝等图案。下摆绣有水浪山石图案，隐喻着山河统一。绣饰生动逼真，气势不凡，充分展现了雍容华贵的皇家气质。
在这件尊贵皇袍的背后，还有一段让人唏嘘的往事。“因这件龙袍是天子之物，所以后世土司作为家族的荣耀世代，到了十九世土司鲁承基改土归流后，把它带到了永登县民乐乡官庄子村。解放后。这件黄袍到天祝县赛什斯乡古城村，原马蹄袖被截改，用作戏服，虽然遭到修改，但当时如果没有改成戏服，也许就无法流传下来……1994年，我馆得知这一消息后马上拍照，筹集经费，将这件文物征集入馆。1996年9月，这件黄袍被鉴定为国家一级文物。”中感慨地告诉记者。
好的馆藏需要好的陈列，好的陈列更需要好的设计师。为此，记者采访了永登县博物馆三大主题展览设计方负责人、陕西跃动文化展示工程有限公司设计师马悦，对于永登县博物馆的设计，她倾注了自己的热情和心血。
“边塞遗韵展厅，总体采用灰色与红色结合的主色调。在进门的，通透的落地展柜里陈列的蟒袍，凸显了鲁土司在中央和地方上的地位和重要性，关于驻锡(僧侣长期驻留一地)部分，我们除了将精美的佛造像与大藏经单独陈列外，还与馆方工作人员一起，做了一个小小的情景复原：佛造像、、香炉摆放在一起，体现这三者密不可分的含义。”记者看到展厅最后部分是一系列绚丽的唐卡的展示，马悦说：“唐卡展这一部分的设计最能体现设计师的创造力。在投资有限的条件下，如何将唐卡更加突出的展示并传递出一定的想法？设计师与馆方人员首先将唐卡按画面内容与绘制时间和装帧，通过底衬托板和宽窄不一的边框进行分类、分组，并在展示的结尾部分布置了一个唐卡绘制材料的集中表现。让观众在观看的过程中产生的疑问——如此精美的唐卡是用什么画布、什么颜料、什么工具——得到解决，这也是展览需要的重要信息之一。”
民俗文化是异彩纷呈的，明艳靓丽，色彩饱和度高，造型奇特。谈起对永登民俗文化展的创意时，马悦说：“设计师在设计时将整体色彩定位为灰调子，以突出民俗展品。内容排布上依次为国家级非物质文化遗产、省级非物质文化遗产、市县级非物质文化遗产。所费笔墨与空间也依次排列。但空间所限，各项民俗艺术的展示也仅能点到为止。根植于民间这片厚土的民俗文化能够得以传承和延续、发展，离不开群众的热爱。”
谈起当地的非遗传承和陈列的意义所在，市文物局副局长陈世忠告诉记者：“永登民间艺术发展至今，有的艺术形式已逐渐式微，需要我们在发展的同时，怀着的心态回望，凝视。希望能籍由这个展览，给观者带来自豪和思考。三个展厅的陈列，不仅要让观众们欣赏，知道我们有哪些展品，更重要的是这些展品和陈列带给观众们的思考，让观众们在欣赏的过程中了解文物背后的故事，回味历史人文的厚重。”